刘狄洪先生创作的作品，大多数都来自于湖南常德和湘西北。他取景作画的这些地方，现在多数都不存在了，只能在他的画作中寻觅历史的足迹。可以说，他把湘西北这地方的历史记载了下来，至今没有第二个人能做到，这些作品成为独一无二，无法被代替的“历史文物”。改革开放后的最近这二十年，社会变化太快了，日新月异，古老的文化、民俗、景物在一天天飞快地消失，他努力记录下的很多民族文化的遗迹，现在都很难再看到了，现在只能到画中去寻觅了。是他，开启了中国湘西北的艺术大门，他的速写、素描、中国水墨画、油画等可以在我国各地博物馆找到细细品味他留下的每一幅作品，背后都有一个令我们深受感动的故事。

著名书画评论家孙宁斌这样评价他，身潜秘境创秘宗，心融油画值连城。的确如此，刘狄洪先生的秘境味十足的油画作品，成为艺术发展史上的一座丰碑。精神心理情绪投射入画是刘狄洪先生的特色，他的作品因卓绝的油画造诣，成大师名，其作品因其名，依其绩，或被美术馆珍藏，或被实力买家投资，已成价值连城的艺术精品。多次被中国收藏杂志、中国商报、收藏拍卖导报在北京“中国名画家精品油画作品展览”上隆重展出，倾情推荐。

        回顾刘狄洪先生斑斓壮阔的一生，让人可敬可佩。他倾尽毕生之力和心血追求梦想，终于绽放属于自己的光彩人生。著名书画评论家田继学这样评价：他在油画中融入中国传统的山水精神，作品充满灵性和诗韵。更重要的是，他将自己精神情感转向与自然融合的外化，实现人与自然的互动，从而构成人与自然和谐的、艺术的、哲学的浑然一体。刘狄洪先生尤其精于画竹，美术界称其为“中国油画画竹第一人”；那莽莽竹海在他笔下表现得千姿百态，气势非凡。只要有竹海的地方就有他的足迹，代表作《南天门》 、《初雪》 、《五罗拜佛》 、《鱼塘边的水竹》 、《常德  河伏山庄》 、《竹林人家 常德花岩溪》每一幅作品使人的思想情感和竹子的超凡之美有机融合，恰似人在竹海行，竹在心中舞。就像郑板桥的竹子，借竹抒发了他弃官为民、淡泊名利、享受人生的平静心态。郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了。他们笔下的竹子都展现了文人君子之风。在雄浑的风景中，对描绘土家苗寨的吊脚楼、护林茅棚情有独钟，增添了不少的人文气氛，欣赏其特有精致的油画，真是一种美的享受。特别是风景作品总是能将大自然的随性与自己的心灵归于一种方向。看了后，能让人完全放开自己的思维和身体，回归自然化的状态。

“一个国家、一个民族不能没有灵魂。”刘狄洪先生深耕绘画创作，引领我国湘西北美学发展前沿。纵观他的油画作品，他用深厚的艺术积累表现大自然景观，不仅有大自然雄浑的气势、变幻莫测的神奇和清新的秀丽，而且透着自然的气质美，活跃自然之生灵。尤其是竹海景观油画生机盎然，大胆创新又不失传统韵味，对人的心灵有着强烈的冲击力。

岁月不居、时节如流，随着社会的进步，人们生活方式的改变，对精神文化生活的追求日益增长，尤其是对绘画等艺术作品的欣赏更上一层楼，但不变的是对大画家刘狄洪先生作品的深深热爱和无限期许。在今天看来，我们的艺术作品，尤其是绘画、油画，都是文学创作的一部分，能客观反映好人民心声，作为新中国的文化艺术工作者，一个大画家，一贯社会的人格担当，一个艺术家的高尚情怀，他的作品必将同他的人品，与其所处的时代铭刻在历史长河的记忆里。

不忘初心，砥砺奋进。接触或了解他的人，都知道刘先生立志要做一名纯绘画艺术家，而不是徒有虚名，金玉其外败絮其中。作为艺术家，他内心时刻在向着一名纯艺术家“创作自由”努力奋斗。

他的作品皆构思独到，画面信息来源生动、丰富、可靠，画风精致入微又大气磅礴，观者在其画前无不被其作品折服，所展作品又惊鸿无数，拥趸更众。刘狄洪先生成为令人仰慕的画界领袖之后，留在人间的油画作品，是其引领油画创新的振臂之呼，呼引后来者走上油画创新之路，佳作如泉喷涌……

“画可言志、画可永言、画可传情”。画如其人，笔同其声，走近刘狄洪先生，就能感受到他的画中蕴含着“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”的优秀品质，体验到他的画中透出的“奇山异水惊绝世，再写华夏文明史；湘西山水尽入画，竹林碧水皆传情。”的美景！

吴涛毅

                                     2019年5月

注：本文在《艺术市场》期刊 2022年7月刊（第122 —125页）全文发表

《刘狄洪：向世界开启中国湘西北的艺术大门》 一文

文章作者：吴涛毅

国内统一刊号：CN11—4804/J